Giaro in Luce è un progetto che celebra Paolo Giaro, la sua musica e l’eccezionale qualità dell’arte pesarese, spesso nascosta e poco valorizzata. Si tratta di una collezione di musiche, danze, fusioni artistiche e visioni stimolanti, con l’obiettivo di condividere e trasmettere la maestria di Giaro alle nuove generazioni, creando un ponte tra passato, presente e futuro.

Quest’anno, Giaro in Luce arriva alla sua terza e ultima edizione.

Il terzo capitolo, in programma per il 2024, vedrà la partecipazione di tre artisti di fama internazionale: la portoghese Teresa Noronha Feio insieme alla madre Maria Teresa Noronha Feio, l’italo-ghanese Demian Troiano Hackman e la monaca induista Atmananda. Le loro opere saranno presentate al Teatro Maddalena, chiudendo simbolicamente il cerchio e riportando il progetto alle sue origini. In questa edizione, Gioia Tartaglia offrirà una breve danza, rappresentando simbolicamente lo scambio generazionale. Le musiche, inedite come sempre, sono state selezionate in collaborazione con le straordinarie Maria Cristina Ottavi, Loredana Ugolini e Donatella Tonini.

Teresa, Demian, Atmananda e Gioia presenteranno opere che fondono le musiche di Giaro con le loro preziose espressioni artistiche.

In Giaro in Luce, la musica prende forma e la danza si trasforma in musica.

Masako Matsushita

TERESA NORONHA FEIO

(Portugal 1988), performer e coreografa. Si laurea in Olanda nel 2010. Collabora con vari coreografi, tra cui: Einat Tuchman, Vânia Gala e Ornella D’Agostino. Da autrice, Teresa sviluppa Imma nel 2018, con FND – Aterballetto, Until my heart stops, nel 2020 ed è in fase conclusiva del solo, a tale for the rootless. Nel 2020 vince il bando Permutazioni, a cura di Zerogrammi/ Casa Luft in collaborazione con la Lavanderia a Vapore per sviluppare il suo solo.
Teresa è co-fondatrice della rete di circo contemporaneo Cordata FOR.

DEMIAN TROIANO HACKMAN

Danzatore e performer con esperienze trasversali nel campo delle discipline olistiche.
Laureato in Discipline dello Spettacolo dal Vivo all’Università di Bologna e diplomato presso l’Istituto Europeo Shiatsu di Milano.
Negli anni collabora con diverse realtà della danza e del teatro a livello nazionale (tra gli altri Michela Lucenti/Balletto Civile, DEOS Ensemble, Simona Bertozzi/Nexus, Fattoria Vittadini, Giuliano Scarpinato, Fausto Russo Alesi).
Parallamente svolge attività di ricerca con progetti autorali e laboratori sul movimento, con particolare interesse alla commistione tra i linguaggi del corpo e le pratiche per il benessere.

ATMANANDA
Talavidya Academy of Kuchipudi and Bharata Natyam

Atmananda è danzatrice, coreografa e insegnante di due stili classici di danza indiana
tradizionale, Kuchipudi e Bharata Natyam. Il suo percorso formativo vede la guida di maestri
illustri provenienti da accademie prestigiose quali la Kalakshetra e la Kuchipudi Art Academy di Chennai, la Shambhavi School of Dance e l’Upadhye School of Dance di Bangalore.
Si esibisce in Italia e all’estero in occasione di importanti manifestazioni culturali e religiose, e durante le principali festività induiste nei templi e prestigiosi teatri.
Ottiene numerosi consensi e apprezzamenti per la competenza artistica e tecnica tanto da ricevere il titolo di Natya Kala Rani “Regina del Bharata Natyam” dalla Sri Mahameru Dhyana
Nilayam di Chennai, India.
Atmananda è direttrice della “TALAVIDYA International Academy of Kuchipudi and Bharata Natyam”; organizza corsi e stage online e in presenza sia in Italia sia all’estero. Tiene lezioni e
dimostrazioni per i giovani nelle scuole e nelle Università. Ha collaborato con artisti di fama internazionale quali: Vyjayanthi Kashi Presidential Awardee della Kendra Sangeet Natak Akademi e Prateeksha Kashi, danzatrici di Kuchipudi, e Parshwanath Upadhye, Shruti Gopal, Adithya PV, ballerini di Bharatanatyam e artisti emergenti di Bangalore, Sai Venkata Gangadhar di Hyderabad e molti altri.
Per più di 10 anni, insieme ad Amma Savitry Nair e Shantala Shivalingappa, ha insegnato lo stile classico Kuchipudi presso la Scuola internazionale “Rudra”, a Losanna, fondata e diretta da Maurice Bejart.
Laureata in lingue e civiltà dell’Asia e dell’Africa con specializzazione in lingua sanscrita presso l’Università di Torino (UNITO), Atmananda continua il suo percorso di studi sui testi sacri, con particolare riferimento all’arte e alla spiritualità. Atmananda è monaca induista, e vive questa forma d’arte come fonte d’ispirazione e di educazione ai valori etici e spirituali. Nella propria interiorità, vive la danza come un atto rituale, come un fiore da offrire durante le preghiere. Questo grande amore la porta a vivere una profonda esperienza spirituale. Atmananda vive in Italia, nel monastero induista Matha Gitananda Ashram.

GIOIA TARTAGLIA

Gioia Tartaglia ha iniziato la sua formazione artistica a sei anni con la ginnastica ritmica a livello agonistico. All’età di tredici anni, ha deciso di intraprendere un nuovo percorso, dedicandosi alla danza classica presso l’Atelier Danza Hangart. Parallelamente, ha iniziato a coltivare la passione per la danza contemporanea.

Dopo aver completato gli studi liceali, Gioia è stata ammessa al Bachelor in Contemporary Dance presso l’Università delle Arti di Zurigo (ZHdK), dove ha continuato la sua formazione e ha avuto l’opportunità di lavorare con diversi coreografi di rilievo. Nel terzo anno del suo percorso accademico, ha ottenuto una posizione come tirocinante nella compagnia del Pfalztheater Kaiserslautern. Nel giugno 2024, ha conseguito il diploma alla ZHdK.